• 2025-05-19 07:56:28
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  • 现场播放了一段120秒钟的短片,借助AI声纹重建技术生成了阮玲玉的声音,致敬我国影戏那些深入人心的女性形象;120也对应着本年是我国影戏出生120周年。女高音歌唱家乌列热现场扮演阮玲玉;拥有140多年历史的上海交响乐团到现场演奏——我国影戏的摇篮正在上海,我国古典音乐的摇篮也正在上海。

    最新4K修复版《神女》回到了近90多年前故事的发生地上海,为千位观众完成了属于上海这座“影戏之城”的特别放映。

    彩排现场

    默片、交响、AI……5月18日晚,属于过去、当下和未来不同“介质”的声光画正在上海影城SHO一号厅杜比剧场交融上演。4K修复版《神女》现场交响乐配乐特别献映的现场,35毫米硝酸底片历经4K扫描及修复变得清楚新鲜;三管编制、70余人的演奏团队与女高音歌唱家的豪华阵容演绎如泣如诉;AI声纹重建技术,根据历史材料重新生成阮玲玉的声音,以映前短片的方式浮现,致敬影戏和无数穿越时间的我国女性。

    展开剩余 82 %

    适逢我国影戏诞辰120周年,阮玲玉逝世90周年,由上海市影戏局指导,上海影戏(团体)无限公司主办,上海影戏博物馆和上海影戏材料馆共同承办的“4K修复版《神女》现场交响乐配乐特别献映”于国际博物馆日上演。

    影戏与交响乐跨界碰撞,见证经典默片焕“新”生

    1934年,吴永刚导演、阮玲玉主演的《神女》上映,经由时光沉淀,《神女》成为公认的我国默片巅峰之作,更是现实主义影戏的永久经典。

    《神女》的故事聚焦于一位旧上海底层女性。她为了扶养孩子、维持生存,正在黑暗的社会中苦苦挣扎,被迫处置不被世俗所容的职业。而正在这个看似腐化的外表下,她却有着一颗非常纯粹和坚韧的内心。尽管生活中遭遇了各种苦难,地痞的骚扰、房东的欺凌,但她从未摒弃对生活的进展和对孩子的爱。她努力保护着自己的孩子,用自己菲薄单薄的气力对抗着社会的不公和黑暗。

    4K修复版《神女》海报

    正在现场音乐的加持下,影片中人物的心酸、苦闷、恐惧、愤怒都更清楚而富于熏染力地浮现正在观众面前。音乐不再是纯真的配乐,而是成为影片精力的具象化表达。随影片情节起伏,弦乐低沉哭泣如泣如诉,弓与弦的摩擦声里,既有弄堂深处的夜露寒凉,也有单亲母亲抱子踯躅的盘跚步伐;而当母亲与孩子正在一起展现温馨的嫡亲之乐时,跃动的拨弦如春日溪流般明快,好像孩子咯咯的笑声溅起的涟漪。

    现场指挥张洁敏

    此次除器乐与影片交响之外,女高音的人声加入堪称神来之笔。正在影片末端,女高音歌唱家的哼唱破空而来,声音里裹着辱没与不甘久久环绕,好像对命运的控告,引领观众透过乐声触摸到旧期间女性被碾压却未崩塌的精力脊梁。

    首映前,影片作曲家邹野正在当日影戏博物馆进行的导赏论坛中谈到,自己正在看到这部电影以后“深感震撼”,“吴永刚导演留下的这部电影,距离我们已经九十年了,为什么我们今天看得还那么密切,还能激发我写出一部影戏音乐,是因为这部影片有一个特质,就是它不把什么事变都说完,它留下很多很多的空间,而且把这个空间让给观众,能够把你的情绪装进去、把你的思考装进去。”

    作曲家邹野正在映前导赏分享创作心得

    邹野谈到,自己正在创作中,进展音乐“能够回到那个年代”,“能够让我们的观众听到这个音乐既素昧平生又不特别。”

    “最好的影戏音乐是要忘记音乐的存正在。所以我正在写这部影戏的时间也是这样,我不进展把观众的注意力拉到交响乐团这边,而是进展观众一直盯着银幕。音乐是不即不离的,偶然候正在戏里,偶然候不正在戏里。甚至正在演员特别猛烈地演出时,音乐不能够同步地也随着强。我做了一辈子影戏,所有打过交道的导演,都会说这句话,‘你声音别大过我的画面’,所以我会特别小心。”

    观众穿旗袍来打卡

    当晚的首映,充满了“影戏之城”独有的典礼感——影片开始前,经心布置的上海影城大厅展陈前,就吸收了许多身着古典旗袍的观众前来打卡;当晚礼宾、检票的工作人员都换上了复古的服装;当上海交响乐团的乐手们身着海派服装落座,手中的乐器便成为了连接银幕与观众的情绪纽带。有影迷自制了影戏相干的主题票根免费发放,现场随处能够听见观众对于影戏强烈热闹的讨论。

    影迷自制的《神女》票根

    放映正式开始前,起首播放的是一条借助AI声纹重建技术,根据历史材料重新生成阮玲玉的声音,以映前短片的方式浮现。短片时间共120秒,致敬了我国影戏浩繁深入人心的女性形象,120恰好对应着本年我国影戏120周年的年份。

    到场演出的女高音歌唱家乌列热则现场扮演阮玲玉的脚色,正在邀请乐团的演奏家们上台时,她说有请的是“上海工部局乐队”——这正是已经拥有140多年历史的上海交响乐团的前身。“我国影戏的摇篮正在上海,我国古典音乐的摇篮也正在上海”,作曲家邹野形容,此次《阮玲玉》正在上海影城的放映,让上影和上交两块上海文化的金字招牌强强联手,让自己心中充满了感谢感动。

    放映现场

    银幕内外、舞台上下,历史的回响与当下的对话环环相扣,更是对海派文化基因的制造性转译。

    “一部历经120年沧桑修复的最美默片影戏,一支历史最悠久的上海交响乐团,正在上海最优雅的上海影城”, 钢琴家宋思衡将当晚的放映形容为一场“最奢侈的关于上海的梦”。

    “这是90年前的影戏,和我们今天的观众、艺术家、影戏人的一次对话。”导演胡雪桦正在当晚的放映结束后感慨,“这部影戏出生就是高峰,今天看它照样高峰!这帮了不得的艺术家让这部影戏唤起新的生命,这部90年前的影戏仍旧和我们正在对话,让我们看到当时的人和当时的精力。这就是影戏,上海了不得的财富。”

    发布于:上海市
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